VALÉRIAN GUILLAUME & OLIVIER MARTIN-SALVAN "PÉPLUM MÉDIÉVAL"

26,00 € Plein tarif

Le 15 mars 2024

Après "Les Gros patinent bien", Olivier Martin-Salvan fait un nouveau carton?! Dans Péplum médiéval, le comédien et metteur en scène, en compagnie d’une vaste distribution, nous emmène mille ans en arrière. Grâce à la langue savoureuse de Valérian Guillaume, entrez dans un Moyen Âge coloré et intriguant.

À peine arrivé dans un village, un jeune héraut découvre que le Temps est gelé. Plus personne ne parvient à fermer les yeux. Dans l’espoir du retour de la Nuit, chacun et chacune se livrent aux jeux, aux guerres, aux danses et aux contes qui leur restent. Artiste capable de toutes les métamorphoses, Olivier Martin-Salvan nous donne à voir un Moyen Âge loin de l’imagerie obscure et violente qu’on lui prête. Avec quinze comédiens et comédiennes, dont sept de la Cie Catalyse en situation d’handicap mental, Péplum médiéval déploie une vision inventive, bien qu’informée, d’une période méconnue. La langue de Valérian Guillaume nous devient immédiatement familière avec ses références juridiques, religieuses, politiques et poétiques, et surtout son humour constant ! En croisant danse, musique, théâtre et arts plastiques, Péplum médiéval émerveille avec un château amovible blanc comme un os et les superbes costumes de Clédat & Petitpierre. Inspiré des tableaux de Brueghel l’Ancien, ce spectacle est un sortilège scénique dont vous ne sortirez pas indemnes.

Texte original : Valérian Guillaume / Mise en scène : Olivier Martin-Salvan / Avec : Romane Buunk, Tristan Cantin, Manon Carpentier, Victoria Chéné, Fabien Coquil, Guillaume, Drouadaine, Maëlia Gentil, Lise Hamayon, Mathilde Hennegrave, Rémy Laquittant, Emilio Le Tareau, Olivier Martin-Salvan, Christelle Podeur, Jean-Claude Pouliquen, Sylvain Robic / Scénographie, costumes : Clédat & Petitpierre / Chorégraphie : Ana Rita Teodoro / Composition vocale : Miguel Henry / Création sonore : Vivien Trelcat / Création lumière : Mael Iger / Assistanat à la mise en scène : Lorraine Kerlo-Aurégan / Collaboration artistique : Alice Vannier / Assistanat, réalisation des costumes : Anne Tesson, Jeanne-Laure Mulonnière / Traitement et spatialisation sonore : Maxime Lance / Conseil scénographique : Stéphane Lemarié / Conseil littéraire : Mathias Sieffert / Conseil dramaturgique : Baudouin Woehl / Recherche dramaturgique : Mathilde Hennegrave / Régie générale, régie plateau : Marie Bonnier en alternance avec Fabrice Guilbert / Régie lumière : Sébastien Vergnaud en alternance avec Fabrice Guilbert / Régie plateau : Marion Le Roy en alternance avec Solène Ferreol et Lucile Quinton / Régie son : Maxime Lance en alternance avec Antoine Reibre / Habillage : Marine Chandellier en alternance avec Clémentine Page / Accompagnement éducatif de la Troupe Catalyse : Erwanna Prigent, Julien Ronel / Direction de production, diffusion : Colomba Ambroselli / Chargés de production, administration : Nicolas Beck, Andrew Huart / Relations presse : Agence Plan Bey

Production : Tsen Productions
Production déléguée pour la Troupe Catalyse : Centre National pour la Création Adaptée - Morlaix / ESAT Les Genêts d’Or
Coproduction : MC2: Grenoble scène nationale / Théâtre National Wallonie-Bruxelles – La Coop asbl et Shelter Prod, CENTQUATRE-PARIS / Le Manège Maubeuge scène nationale transfrontalière / Théâtre de Lorient, CDN / Le Quartz, Scène nationale de Brest / Tandem, Scène nationale Arras-Douai / Scène nationale du Sud-Aquitain / L’Arc, Scène nationale Le Creusot / Maison de la Culture d’Amiens, Scène nationale / La Coursive, Scène nationale de La Rochelle / Maison de la Culture de Bourges, Scène nationale / Le Grand R, Scène nationale de La Rochesur-Yon / La Comédie, Scène nationale de Clermont-Ferrand / Maillon Théâtre de Strasbourg, Scène européenne / L’Archipel, Scène nationale de Perpignan / Le Théâtre, Scène nationale de Saint-Nazaire / Lieu Unique, Scène nationale de Nantes / Le Grand T, Théâtre de Loire-Atlantique / Châteauvallon-Liberté, Scène nationale de Toulon / L’Empreinte, Scène nationale Brive-Tulle
Tsen Productions - Olivier Martin Salvan est conventionné par le Ministère de la Culture – DRAC de Bretagne.
Avec le soutien de : Fondation de France / Olympiade Culturelle / Conseil régional de Bretagne / Dispositif d’insertion professionnelle de l’ENSATT / L’École de la Comédie de Saint-Étienne CDN / DIESE , Auvergne-Rhône-Alpes / Taxshelter.be, ING / Tax Shelter du gouvernement fédéral belge
Accueil en résidence : CENTQUATRE-PARIS / Centre National pour la Création Adaptée – Morlaix / Le Manège Maubeuge, Scène nationale transfrontalière / MC2: Grenoble, Scène nationale / Césaré, Centre national de création musicale de Reims / La Chartreuse, Centre national des écritures du spectacle / Théâtre des Quartiers d'Ivry, CDN du Val-de-Marne / Le Grand R, Scène nationale de La Roche-sur-Yon
Construction du décor et confection des costumes : ateliers du Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Olivier Martin-Salvan est artiste associé au CENTQUATRE-PARIS et membre du Phalanstère d’artistes du Centre National pour la Création Adaptée.

Théâtre Quintaou - grande salle, 20h.
Durée : environ 2h.

Théâtre Quintaou
1 allée de Quintaou

64600 ANGLET
+33 5 59 58 73 00

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Tarifs et modes de paiement

Ouverture :

  • Le 15 mars 2024 (20:00-22:00)

Tarifs

  • Plein tarif : 26,00 €
  • Tarif réduit : De 10,00 € à 18,00 €
  • Enfant & adhérent 15-25 ans : 10 € / Adhérent réduit : 14 € / Adhérent classique : 18 € / Tarif plein : 26 € / Places numérotées.

Modes de paiement

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  • Chèques bancaires et postaux
  • Espèces